Para completar las reflexiones y discusiones sobre los futuros de la imagen, más allá del propio hecho representativo, se plantea una jornada en la que ahondar sobre las repercusiones de nuestro concepto de imagen actual y futuro: sus modos de producción y sus repercusiones en las esferas sociales y ecológicas. Imaginar los futuros de la imagen es al mismo tiempo atreverse a transitar un espacio de deriva, de pensamiento y reencuentro con las preguntas que compartimos.

No se trata solo de observar lo que las imágenes muestran, sino de detenernos en lo que provocan, en lo que silencian y en lo que transforman. Hoy, cuando las imágenes aparecen de maneras supuestamente inagotables y atraviesan pantallas, cuerpos y territorios, se hace urgente repensar qué significa una imagen, cómo nace, quién la produce, o qué mundos sostiene. Ya no basta con preguntarse qué representan; es hora de indagar qué hacen, cómo nos afectan, qué huella dejan en el tejido social y en los ecosistemas que habitamos y que nos habitan.

El viernes 29 de mayo se realizará en el Salón de Actos de Contemporánea Condeduque la jornada de trabajo con debates abiertos para plantear las preguntas imprescindibles ante la creación, producción y distribución de la imagen digital abordará sus lenguajes desde los umbrales tecnológicos, poéticos, políticos y ecológicos. Porque la imagen no es inocente ni neutral; es también una forma de intervenir el mundo, de imaginarlo de nuevo, de encender o apagar futuros posibles.

Esta asamblea cuenta con un grupo de trabajo que durante toda la temporada están compartiendo investigaciones, prácticas y preguntas, para preparar el guion de la jornada:

Andrea Muniáin (Tudela, 1994) es una arquitecta y artista multidisciplinar que investiga desde la intersección entre digitalidad y corporalidad, criticando los regímenes estéticos hegemónicos para proponer nuevas formas de representación del cuerpo a través de prácticas fotogramétricas y visualizaciones digitales.

Marina Otero (A Coruña, 1981), arquitecta y curadora, sostiene una práctica enfocada en las intersecciones entre arquitectura, tecnología y política, investigando críticamente cómo la producción, circulación y almacenamiento de imágenes digitales configuran nuevas formas de espacialidad e infraestructuras.

Enrique Radigales (Zaragoza, 1970) destaca por integrar tecnología y ecología en su obra artística, siendo uno de los pioneros del net art en paralaleo a la investigación pictórica en España. Explora críticamente la relación entre lo digital y lo natural para cuestionar el impacto del progreso en el entorno.

El Institute for Postnatural Studies es un colectivo artístico fundado en Madrid en 2020 que investiga la "postnaturaleza" mediante proyectos interdisciplinarios —seminarios, residencias, exposiciones y publicaciones— para abordar la crisis ecológica global y repensar las relaciones entre ecología, política, territorios y tecnologías desde una perspectiva crítica

XenoVisual Studies (XVS) –Mar Osés, Esther Rizo-Casado y Pilar del Puerto- es una red de experimentación artística y pensamiento crítico que estudia cómo las tecnologías emergentes redefinen la estética visual, influenciando nuestra percepción de la realidad, identidad y sociedad. Explora la intersección de lo 'xeno', lo extraño y lo tecnológico, proponiendo nuevos imaginarios de futuro.

Marta Ramos-Yzquierdo (Saint-Mandé, Francia, 1975) es curadora e investigadora independiente y comisaria residente en Condeduque desde 2022. Sus proyectos giran en torno al análisis de construcciones hegemónicas en relación a la historia, el tiempo y sus narrativas, incluyendo las del arte y sus formas de producción.

Las sesiones cuentan con el acompañamiento y relatoría de la editora Caja Negra.

La jornada de la “La Asamblea de la Imagen por venir” será registrada y editada como podcast, disponible en el canal de Condeduque en Spotify.

Este proyecto se suma a las actividades propuestas dentro del Festival Cúbit.